越劇張桂鳳簡介：張桂鳳的表演特點是什么？張桂鳳代表劇目有哪些？本文這就為你介紹：

越劇張桂鳳簡介

張桂鳳，越劇表演藝術家，越劇張派老生創(chuàng)始人。1922年出生，浙江蕭山人。1936年入嵊縣招龍橋科班學藝，工老生，代表作《打金枝》等。

1942年10月進上海大來劇場，是袁雪芬倡導的越劇改革的第一批參加者之一，1945年在上海加入袁雪芬、范瑞娟領銜的雪聲劇團，1947年加盟范瑞娟、傅全香領銜的“東山越藝社”。

建國后，歷任華東戲曲研究院實驗越劇團、上海越劇院演員。1952年獲第一屆全國戲曲觀摩演出演員二等獎。

1962年加入中國共產黨。唱腔剛勁挺拔，聲情并茂，有“性格演員”之稱，刻畫人物惟妙惟肖。常演劇目有《梁山伯與祝英臺》、《打金枝》。

張桂鳳的表演特點是什么？

張桂鳳的戲路寬，在表演上堅持現實主義原則，注重刻劃不同人物的個性，有“性格演員”之稱，譬如在《祥林嫂》中，她一人飾二角，一個是衛(wèi)癩子，是典型的浙江流民的形象，一個是吳媽，僅僅一句臺詞，但把精神麻木的形象表現得入木三分。

在唱腔上較多吸收紹劇高亢的音調和棱角分明的潤腔方法使唱腔激昂奔放，富有力度，從而增強了男性氣質。如《二堂放子》，“何日骨肉能聚首”這段【尺調腔·慢板】，是劉彥昌在二堂看書偶見落花瓣瓣、秋風瑟瑟不禁思念圣母時唱的，唱腔旋律流暢，剛健質樸，韻味濃郁。

該劇中的“華山圣母是兒的娘親”唱段，是以【尺調腔·二凡】為基礎組織起來的，其過門和唱腔都吸收自紹劇，但又加以越劇化，唱得感情真切深厚。

張桂鳳組織唱腔的能力很強，能根據人物感情變化靈活運用各種曲調、板式，使唱腔富有新意。如《凄涼遼宮月》第六場中道宗猜疑皇后時唱的“一石投水激波濤”這段【弦下腔】，以尺調式、正調式、北調式、自由式的【弦下腔】混合組成，旋律豐富，節(jié)奏多變，唱腔深沉、粗獷，符合人物的身份、性格，運腔又十分細膩?！独钔迋鳌分械摹坝栕印蔽樟私B劇的音調，充分表現出人物激憤的情緒。

張桂鳳創(chuàng)腔時善于根據塑造不同行當、不同個性的人物的需要，采取不拘一格、移花接木的方法選擇和運用不同的音樂素材。

《凄涼遼宮月》中道宗唱的“眼前麗人賽觀音”這段唱，根據這位剽悍人物的特點和具體情境，吸收借鑒了紹劇的【平陽調】因素。

《祥林嫂》中衛(wèi)癩子的“東南西北全走遍”這段唱，根據人物不務正業(yè)、四處游晃的特點，繼承運用了越劇早期的【平板】唱腔。這樣做既突出了人物的個性，又使唱腔富有地方色彩。

張桂鳳代表劇目有哪些？

一、《梁山伯與祝英臺》

《梁山伯與祝英臺》是中國漢族民間四大愛情故事之一，其他三個是《白蛇傳》、《孟姜女哭長城》、《牛郎織女》。

其中，《梁祝傳說》是中國最具魅力的口頭傳承藝術及國家級非物質文化遺產，也是唯一在世界上產生廣泛影響的中國民間傳說。

自西晉始，在民間流傳已有一千七百多年，可謂中國家喻戶曉，流傳深遠，被譽為愛情的千古絕唱。從古到今，有無數人被梁山伯與祝英臺的悲慘愛情所感染。

《梁山伯與祝英臺》是中國漢族民間四大愛情故事之一，在眾多劇種中都有由此故事改編而成的戲劇，其中越劇《梁山伯與祝英臺》因電影版的廣泛傳播而成為這一題材中最為引人注目的名劇。

二、《打金枝》

《打金枝》唐代宗將女兒升平公主許配汾陽王郭子儀六子郭曖為妻。時值汾陽王花甲壽辰，子、婿紛紛前往拜壽，惟獨升平公主不往，引起議論，郭曖怒而回宮，打了公主。

公主哭訴父母，逼求唐皇治罪郭曖，郭子儀綁子上殿請罪，唐皇明事理、顧大局，并加封郭曖?；屎髣裥鲐熍》蚱尴跋?，和好如初。